🎶 Искусство и творчество как отдушина во время выживания

Что Вы знаете о фестивале Tumaini?

Это ежегодное культурное мероприятие, основанное в 2014 году беженцем из ДРК, музыкантом Менесом Ла Плюмом, в лагере для беженцев Дзалека в Малави.

Но сам лагерь Дзалека появился ещё задолго до фестиваля.

Он был создан в 1994 году для беженцев из стран Центральной и Восточной Африки в разгар геноцида в Руанде и конфликтов в Бурунди и ДРК.

Раньше на месте лагеря располагалась тюрьма для политических заключённых, но правительство Малави при поддержке УВКБ ООН преобразовало её в лагерь.

Кстати, изначально лагерь был рассчитан на 10-12 тысяч человек, но на сегодняшний день там проживает сильно больше людей: по данным 2024 года, там проживало свыше 52 тысяч человек, большую часть которых составляют женщины и дети.

Многие из них живут здесь годами, потому что эпизодические конфликты и нестабильность на родине во многом сохраняются до сих пор.

Фактически, этот лагерь превратился из временного убежища в постоянное место жительства для десятков тысяч людей, не имеющих возможности ни безопасно вернуться домой, ни начать новую жизнь за пределами лагеря.

А его чрезвычайная перенаселённость вынуждает беженцев в буквальном смысле выживать, поскольку ресурсов и средств к существованию здесь не особо-то и хватает.

Возвращаясь к фестивалю, беженцы через искусство, музыку и творчество получают хотя бы немного спокойствия и надежды на то, что рано или поздно они вернутся в родной дом к своим близким, а все войны и конфликты когда-нибудь закончатся.

Ведь не зря «Tumaini» в переводе с суахили как раз и означает «надежду».

К слову, в этом году фестиваль внепланово прошёл 17-18 января в городе Бени (восточная часть ДРК), где молодые участники, поэты, музыканты, художники и т.д. обращались к темам несправедливости военных конфликтов, подчёркивали, что война глубоко травмировала молодое поколение и подорвала уверенность общества в завтрашнем дне.

😀😃😄😁😆

❤️ «Пушкин в Африке» — для всех, кто хотел познакомиться со сложным миром Чёрного континента, но не знал, с чего начать.
334

Похожие посты

Для настройки на нашу сенегальскую встречу собрала несколько треков жанра mbalax. Его истоки коренятся в ритмах барабана sabar, традиционно выступающим звуковым соровождением для танцев. В mbalax, испытавшем на себе влияние афро-кубинской и западной поп-музыки, ритм упрощается, чтобы танцевать и веселиться было проще, особенно белому человеку.

• Плейлист musique senegalaise
Регистрация на встречу // 28 февраля, 15.00 – 17.00

О фотографе Дембе Сарр, чьи снимки использованы тут, Аделина из проекта Lost Memory Archive Senegal расскажет в субботу. Спасибо всем, кто откликнулся на роль переводчика!

@perspektivafilm
352
Сегодня совершенно случайно открыл для себя «Галерею винтажных сумок» на московском заводе «Кристалл».

Оказалось, что это не просто магазин, во втором зале — уникальная музейная экспозиция сумок в стиле ар-деко. Мирового уровня. Отдельно влюбляют в себя люди, много лет развивающие проект и влюбленные в своё дело. Заходите, если будете где-то рядом. График работы, правда, весёлый: среда и суббота.
80👍 35👎 81 1
4.9K (2.5%)
В Театре Риволи (Порту) показали невероятный спектакль.

Никогда бы не подумал, что разматывание и заматывание рулонов ткани может быть захватывающим зрелищем, полным символизма, динамики и азарта. Таким оказалось часовое представление Inhale. Delirium. Exhale бельгийской художницы Мьет Варлоп, работающей на стыке театра и contemporary art. Кстати, в этом году она отвечает за павильон Бельгии на Венецианской биеннале.

По словам Варлоп, она вдохновлялась барочными картинами, где струящаяся ткань символизирует турбулентные времена, и классическими кинообразами женщин в развевающихся платьях на пляже. Времена сейчас и правда турбулентные — и спектакль с ними резонирует.

В зависимости от площадки количество ткани меняется; в Порту использовали четыре километра шёлка — его разматывали из рулонов, раздували ветродуями, образуя высокохудожественные завихрения. Часть материала — неиспользованный шёлк Hermès, который Варлоп каким-то чудом удалось получить для постановки (представьте себе его стоимость!). Сквозь ткань то проступали тела, драпируясь в складки, то формировались абстрактные фигуры — словно сгустки энергии, меняющие форму.

За этим визуальным пиром скрывается глубина: попытка изобразить на сцене психические процессы, которые происходят, когда мы пытаемся справиться с личными тревогами или мировыми событиями. «Иногда такое давление окутывает нас — подобно тому как шёлк окутывает артистов. В других случаях мы берём тревоги под контроль — подобно тому как артисты укрощают ткань, собирая её в стопки», — говорит Варлоп. Её труппа с хаосом справляется ловко, сматывая назад в рулоны то, что, кажется, невозможно смотать. А в финале артисты и сами становятся частью живой инсталляции — разноцветные ткани буквально проходят сквозь их костюмы.

Настоящее визионерство. Интересно, что Варлоп покажет в Венеции.
20👍 14😍 7🐳 1
1.2K (3.4%)
3 марта в 19:00 по мск онлайн-лекторий Синхронизация проводит бесплатный мастер-класс по искусству в честь 8 марта: «Художницы и музы, жертвы и героини: почему без женщин искусство невозможно»

Вместе с историком искусства и академическим директором Синхронизации Ольгой Чуворкиной вы не просто разберёте «список главных художниц» и топ стереотипов о них.

Вы узнаете:
• Почему женщин в искусстве так мало? Кто их ограничивал? Как имена художниц стирали из истории?
• В какой момент женщин стали признавать и замечать
• Женское искусство: о чем оно? Как художницы переживают используют травматичный опыт, чтобы создавать шедевры
• Почему в мире искусства больше возможностей для реализации, чем кажется на первый взгляд: узнаем, как двигать искусство и индустрию, даже если вы не художница.
И многое другое!

Также вы пройдёте специальный тест и узнайте, на какую известную женщину в искусстве вы похожи больше всего.

Записывайтесь на бесплатный мастер-класс по ссылке!
7👍 3
2.4K (0.4%)