Пикассо за 100€? 🤔 Я тоже сначала подумала, что это шутка. Но нет: в этом году действительно возвращается лотерея Пери Кошен. #парижскоеискусство

За 100 € можно выиграть гуашь Пабло Пикассо Tête de femme 1941 года. Работа оценивается в миллион евро. Все вырученные средства направят на исследования болезни Альцгеймера.

Выпущено 120 000 билетов, продажа открыта. Я не фанат лотерей, но тут сложно не поддаться искушению. Розыгрыш состоится 14 апреля в аукционном доме Christie’s в Париже.

Это уже третья такая лотерея. В 2013 году победителем стал американец, которому достался рисунок Пикассо. В 2020 году итальянка выиграла натюрморт 1921 года.
151 151 146🕊 35👍 31
14.9K (2.4%)

Похожие посты

Каждый год в Париже выбирают лучший багет 🥖 С жюри, анонимной дегустацией и почти олимпийским накалом.

В конкурсе участвовали 143 пекаря. Хлеб оценивали по строгим критериям: корочка, вкус, мякиш, воздушность и внешний вид. Багет должен быть правильной длины, веса и с выверенным количеством соли. Французы к хлебу относятся серьёзно, не зря багет внесён в ЮНЕСКО.

Победа досталась пекарю шриланкийцу Ситхампарапиллаи Джегатхипану и его булочной Fournil Didot в 14 округе (жила возле нее 3 года, и там божественный хлеб). Он приехал во Францию в начале 2000-х, долго работал в общепите, потом ушёл в ремесло и шаг за шагом дошёл до вершины. Его багет отличился тем, что обычно не видно глазом: 14 часов медленной ферментации при низкой температуре. Именно это даёт аромат, лёгкий мякиш и тонкую золотистую корочку.

Вместе с титулом он получил 4000 € и право снабжать Елисейский дворец. #самоевкусноевпариже

Лайфхак: я каждый год иду в булочную с лучшим багетом, покупаю штук 10 и замораживаю👌
200👍 6721 21🕊 51 1
5.2K (5.6%)
В Театре Риволи (Порту) показали невероятный спектакль.

Никогда бы не подумал, что разматывание и заматывание рулонов ткани может быть захватывающим зрелищем, полным символизма, динамики и азарта. Таким оказалось часовое представление Inhale. Delirium. Exhale бельгийской художницы Мьет Варлоп, работающей на стыке театра и contemporary art. Кстати, в этом году она отвечает за павильон Бельгии на Венецианской биеннале.

По словам Варлоп, она вдохновлялась барочными картинами, где струящаяся ткань символизирует турбулентные времена, и классическими кинообразами женщин в развевающихся платьях на пляже. Времена сейчас и правда турбулентные — и спектакль с ними резонирует.

В зависимости от площадки количество ткани меняется; в Порту использовали четыре километра шёлка — его разматывали из рулонов, раздували ветродуями, образуя высокохудожественные завихрения. Часть материала — неиспользованный шёлк Hermès, который Варлоп каким-то чудом удалось получить для постановки (представьте себе его стоимость!). Сквозь ткань то проступали тела, драпируясь в складки, то формировались абстрактные фигуры — словно сгустки энергии, меняющие форму.

За этим визуальным пиром скрывается глубина: попытка изобразить на сцене психические процессы, которые происходят, когда мы пытаемся справиться с личными тревогами или мировыми событиями. «Иногда такое давление окутывает нас — подобно тому как шёлк окутывает артистов. В других случаях мы берём тревоги под контроль — подобно тому как артисты укрощают ткань, собирая её в стопки», — говорит Варлоп. Её труппа с хаосом справляется ловко, сматывая назад в рулоны то, что, кажется, невозможно смотать. А в финале артисты и сами становятся частью живой инсталляции — разноцветные ткани буквально проходят сквозь их костюмы.

Настоящее визионерство. Интересно, что Варлоп покажет в Венеции.
19👍 12😍 7🐳 1
1.1K (3.6%)
К большому культурному розыгрышу книг про искусство, моду и путешествия, попросили шесть админов дружественных каналов рассказать почему они выбрали и рекомендуют именно эти книги издательства СЛОВО/SLOVO.

Лера Басаргина, «Ноги Ван Гога»:
Есть нечто волнительное в дуэте детектива и искусства. Именно такое сочетание предлагает журналист и арт-критик Джеральдин Норман, рассказывавшая о судьбе мировых шедевров, полученных из-за революций, контрабанды «черных копателей» или предприимчивых арт-дилеров в своей книге «Отстаньте от искусства!». Увлекательное исследование феномена реституции на примере восьми мировых музеев.

Мария Пасова, «Ноктюрн в чёрном и золотом»:
Призывая весну, читаю книгу Ольги Козловой «Искусство и флора. От Аканта до яблони». Необычный взгляд на историю искусства, как на большой благоухающий сад. В нём каждый цветок и растение символически вплетены в сюжет картины. Пусть это «ботаническое расследование» с великолепными иллюстрациями украсит вашу библиотеку.

Александр Кулиш, Globe Trotter:
Мне близок подход автора книги «Будапешт. Кофе, модерн и римские руины» Марии Николаевой к путешествиям. Здесь мало о достопримечательностях, зато есть ключ к тому, как наслаждаться городом. Сразу видно настоящего инсайдера: Мария – сотрудница Венгерской национальной галереи, живет в Будапеште уже 35 лет.

Ольга Михайловская, Front Fashion:
О Шанель написано слишком много книг, но слишком мало серьезных исследований. Книга Жюстин Пикарди «Coco Chanel: легенда и жизнь» как раз такое серьезное исследование, которое читается как захватывающий детектив. Брала у нее интервью, когда книжку впервые выпускали в России. Она лично прошла ногами все маршруты Шанель, даже ночевала в монастырской келье, где Шанель жила подростком. Автор много лет была главредом британского Harper’s Bazaar, так что история моды для нее — сфера профессиональных знаний. Всегда рекомендую ее книги своим студентам.

Анастасия Никифорова, «Модных кровей»:
Под впечатлением от последней поездки во Флоренцию читаю больше об итальянском искусстве. Новинка в моей библиотеке – книга Антонио Паолуччи, известного историка искусства «Итальянское искусство. 1000 лет истории». Пусть будет и кого-то из вас!

«Слово Славы»:
Когда мы говорим про коллекционеров живописи, то на ум приходят две-три фамилии. Эти люди часто остаются в тени шедевров. Поэтому вторая книга экс-главы Sotheby’s Великобритании и историка искусства Джеймса Стоуртона «Великие коллекционеры нашего времени» лично для меня стала возможностью открыть тёмные уголки арт-рынка Америки, Британии и Европы. Конечно, есть тут место и для российских собирателей мирового искусства.
12👍 2
1.3K (1.1%)
Ещё 10 лет назад цветение сакуры в парке Со было маленьким секретом для своих. Потом пришли соцсети, и всё изменилось. Толпы, штативы, блогерши в платьях в тон лепесткам. Ханами из искусства созерцания превратился в фотоколл.

С конца марта до середины апреля парк становится одним из самых красивых мест парижского региона: расцветают 250 столетних японских вишен.

В Японии ханами – это про внимание и тишину: созерцать, как падают лепестки. В Со, увы, всё наоборот: шумная очередь за «правильным» деревом, одинаковые видео и бесконечные сторис.

И вот логичный итог. С 2026 года цветение сакуры будет по записи. Деревья ослаблены грибком и постоянным вытаптыванием, поэтому доступ в зоны цветения теперь только по брони на сайте парка 🌸

Если всё-таки хочется увидеть сакуру в тишине, приходите в будний день рано утром. #парижскиелайфхаки
15728 28🕊 23👍 12
6.9K (3.2%)
Бренд Acqua di Parma к своему 110-летнему юбилею снял серию симпатичных роликов с Майклом Фассбендером и Сабриной Импаччаторе.

Снял в Парме, и речь в них не о парфюмерии, а про slow living, поездки на велике на рынок, про пасту анолини в уличной траттории, и про утренний кофе, про эспрессо с буквой "с".

Итальянцев действительно раздражает, когда кофе называют эКспрессо. Но дело не в безграмотности, а в нормах языка. Да, в Италии это слово пишется espresso, но во Франции и Испании даже в грамматических словарях записано слово expresso, точно также, как поезд express.

Вернее так. Кофе по умолчанию там экспрессо, а кофе в итальянских кафе или спешелти кофейнях этих стран – эспрессо. Так что да, часто во франко- или испаноязычных странах по написанию и произношению слова можно также понять стиль напитка, будет ли это усредненный кофе или в итальянском стиле.

В Португалии, кстати, кофе тоже пишется как expresso, но читается как эшпрессу, итальянцев это не бесит так сильно, как буква "к".
47👍 18🔥 10😁 6
3.2K (2.5%)
Обзор: бизнес-класс EgyptAir на маршруте Каир-Дублин на A320neo

TravelUpdate поделился впечатлениями от полета в бизнес-классе EgyptAir из Каира в Дублин на Airbus A320neo. Автор получил апгрейд за $225 после минимальной ставки в $175. Самолет оснащен 16 креслами бизнес-класса с шагом 46 дюймов, расположенными парами. Салон выглядит современно и комфортно. На борту подали кофе с печеньем, затем обед с морепродуктами, индейкой и лимонным тартом. EgyptAir не подает алкоголь, но качество других напитков высокое. Сервис был внимательным, полет прошел гладко. Автор рекомендует использовать услугу встречи в аэропорту Каира для беспроблемного прохождения процедур.

TravelUpdate | Original
18